|
最后她瞬间绽放又熄灭了 |
|
让娜·莫罗的脸在忽明忽闪的霓虹光影里若隐若现，以为他背叛了自己；他在火机蹿动的火苗里想尽办法爬出电梯，想要带着成功杀人的侥幸去见她；他们从未出现在同一个画面，直到最后他们拥抱在一起的笑脸在显影液里逐渐明晰起来。环环紧扣，除去结尾的相片不合理，处女作已是神。禁忌的游戏小正太长大了！ |
|
黑色电影总是揭示世界的混乱和偶然性，但是最后又把一切都还给秩序。倒是主人公之外的那对男女青年始终是原始无序的，他们杀人或者自杀都毫无理由。 |
|
无巧不成书，无偷不成情。照片不要乱放，尤其是秀恩爱的~ |
|
一步错步步错，看似各种巧合中又蕴含着某种早已写就的笃定；各色人物对话中每每提及阿尔及利亚战争，躁动由个体上升至群体；让娜·莫罗的特写既是开始又是结束。 |
|
大银幕重温。路易马勒25岁时的处女作，把悬疑片拍得诗意动人。莫罗小姐刚好30，一切都美好极了。她落寞地在法国街头无目的地彷徨，三个长镜头下来，她愤怒，失神，绝望感层层递进。头发，眼神，走路姿态都是演技（绳索和小孩仍是未知的谜底，给本片留下了开放式的解读。 |
|
新你妹的浪潮，完全就是那种不管不顾细节的左岸小资调子，不过也许日后路易马勒的叙事手法会日趋成熟，却再难复现此时的创意了；PS，原来电影里的“面瘫”都是辩证的，让娜莫罗在片中的极品面瘫相也能通过蒙太奇手段变得如此鲜活动人 |
|
片头片尾都是她美丽面庞的特写，从希望到绝望，爱的希望，到生的绝望。爱情是他们生活意义的底片，也是谋杀与共谋的证据。 |
|
http://www.tudou.com/programs/view/1Cuqp6Fpd8A/ |
|
#重看#4.5；看似蝴蝶效应的因缘巧合实则是对无常既定命运的呼应，环环相扣的剧情推动是社会环境与政治因素双向催生的结果，男主的悲剧根值于二战之后的阿尔及利亚战争，无因反叛的青年是现实的照镜；徘徊在夜色里的莫罗绝美，伴着miles davis的配乐，以照片显像收尾令人心碎。 |
|
人与人之间的关系在《通往绞刑架的电梯》里是一种共命运的状态。尽管谁都不认识谁，但谁都能从两性之间的切切私欲里摸索到一点证据上的共通性。不幸的是，亲密而紧张的两性关系在一场不道德的偷情/偷盗行为中突然失去了连接和对话。人都被不受掌控的命运抛进了各自的困境当中：男人被自己疯狂的理性送进了监狱，成为等待审判的罪犯。而女人则被自己情不自禁的想象死死锁在了《夜》里，像个无家可归的游魂。路易马勒这部悬疑作品里充满了阶级性意味，最直观的意象就是电梯。男女主角从始至终不曾碰面，年轻情侣既是他们这个故事里的替身，同时也是那个底层故事里的主角。两个平行的故事最终在一间暗房里汇合，所有偶然都有其必然性，唯独爱是如此积极、明显且又充满神秘感，正如那些从无到有不容置疑的照片。两性之间的爱啊，等啊，吻啊，亦是如此动人。 |
|
路易·马勒故事片处女作,新浪潮先声。1.充满巧合意外的黑色犯罪片，简练冷峻似梅尔维尔。2.让娜莫罗独自彷徨,背景中闪动虚化泛晕的霓虹,寂寥氛围令我想起安东[夜]。3.结尾的合照显影较刻意,不大合现实逻辑。4.小成本随性拍法同特吕弗[祖与占]，偷车兜风,失手杀人的情侣如戈达尔[筋疲力尽]。（8.3/10） |
|
因果纠缠的两桩谋杀案，爱情升华了所有罪恶。让娜·莫罗如幽灵般游荡在巴黎夜色中，有种莫名凄清的美。为啥大师们的处女作都这么厉害~~~ |
|
所谓倒霉 |
|
路易马勒的处女作略屌啊。除了最后的照片有点太故意，其他的都很棒，一环套一环，一秒都不多！男主也是够倒霉的，汗。 |
|
竟然会想起十二怒汉！除去出品年代相近，同为一鸣惊人处女作之外，更在于唤起了个人对于两部作品的相似疑问：核心元素的重复使用。是，黑人男孩的各项证词被8号陪审员逐一质疑甚至推翻。可罪证这种东西并非真空之中孤立存在，它们同时出现在一件案子却又悉数不成立的概率近乎于0；相似道理，完美谋杀到满盘皆输通常叙事路径只有一招不慎或天有不测，而本片竟然从遗绳到受困从丢车到开枪直至最后的相片一股脑的连搞N个？说句玩笑话，导演马勒对于合谋男女的态度可谓：欲曝之罪，何患无巧！……不过好在两部影片主要看点并非逻辑本身。或戏剧张力与思辨精神，或蓝调忧郁与爱情坚贞，方才造就经典。 |
|
有点个人风格和一个还算说得过去的开头，后面垮的一塌糊涂，故事完全脱节，靠一个破相机揭露真相，你咋不让他们自首呢。 |
|
@打浦桥 4-为一丝老套的稚气 4+为绝妙的Miles Davis每一缕音符 Jeanne Moreau的深夜超前恍惚MV，每一次晃晃悠悠直逼人心的虚焦。 评：披着黑外套的真爱片，推荐给秋天冬天的每一个独立而感性的妳，还有你。哈哈哈哈哈哈哈。 p.s. 你好，24岁的马勒正太酱。 |
|
马勒长片处女作，不知道血迷宫是不是受过它的影响。马勒奇异地在一部犯罪电影中赋予了角色一种情绪，躁动不安的时代背景成了无形的另一主角。让娜·莫罗的角色恐怕是影史中最迷人的跑题角色之一。 |
|
Miles Davis挑错了导演，Louis Malle 也挑错了配乐 |
|
作为处女座本片还是可圈可点的 |
|
2018SIFF。在黑色电影与「小概率连锁反应」的通俗主题下，路易马勒还是站在「新浪潮」的前沿，经典的内心独白＋面部特写＋移动镜头，可惜在如今的观影环境下，大多数剧场观众都失去了审美能力。 |
|
210123 终于看了，喜，顺便第4000部纪念。安东尼奥尼和特吕弗拍让娜莫罗我都没get到，这部get到了。顺便年轻情侣尤其小男孩实在是太惹人烦了 |
|
所以这压根是个隐晦地讨论战争的片？ |
|
很直白的名字嘛～ |
|
首部作竟一直拖到現在才看 馬勒確實風格多變 處女作即已將殺念引發的一系列殺害行徑將戰後人們餘韵未了的<永久戰爭論>對位 結果是 被波及者反倒受害更深 偷車的少年算是由於未識見過真槍、半誤殺德國旅客 因之卻要被判死刑 一股反戰傾向倒是在這部黑色電影中透露出來 |
|
我的照片阿！放得满到处都是 |
|
原来左岸派并不仅仅是些类似于阿伦雷奈那种瓜皮的导演。莫罗号称新浪潮的大众情人，但恕我实在难以发现其美在何处。 |
|
上海徐家汇 |
|
那个让娜·莫罗在夜色中忧郁前行的段落如果没有Miles davis来提色，整个片子就会丧失主题倒向分裂，叙事线割裂，感觉也没什么想表达的，随意中也缺少戏谑的态度 |
|
让娜莫罗神游物外很迷醉，故事逻辑还是欠缜密 |
|
十分钟干净利落交代了谋杀后，主体是午夜的游荡者，电梯里的徒然挣扎者和上了豪车只会在高架上继续兜圈的卑微者。不禁想象经典模式会怎么拍，希区柯克会怎么拍。The seer is he who cannot act. |
|
有点 伍迪艾伦 赛末点 的味道。 |
|
黑色感很强烈 |
|
法国新浪潮主义与“后卡里加里主义”的融合。由一个基点滚雪球般的发展成多条线索的叙事。蓝调配乐表达人物内心的迷茫。这种带有黑色幽默的存在主义风格直接影响了日后的科恩兄弟与马丁斯科塞斯等美国导演。虽有仓促的虎头蛇尾之嫌，但鉴于是导演的第一部故事长片同样有情可原。 |
|
没有意义的岁月继续着，但我爱你，只爱你一人。 |
|
大一黃家瑾的美學課上觀。 |
|
8.5 SIFF重看，赶场奔波的痛苦又被恋人的话语消除，只有这么一次喜欢过让娜莫罗。这一首一尾实在是迷人，突然间那些消失的绳索与生命、汹涌的暴雨与黑夜、狭小的电梯与暗室、命运的所有脉络与交错，哪怕是栏杆上路过的一只黑猫，都只是“永远”的背景与附庸。 |
|
@电影叙事中的时间与空间 |
|
8.3/10。①妻子串通情夫谋杀了丈夫。这本该是起不留痕迹的谋杀案，但由于作案当天意外百出导致两人最终都被抓入狱。②黑色电影式摄影（构图/低调打光）水平高，视听叙事（而非台词叙事）能力强，配乐极好，运镜精准娴熟，叙事节奏紧凑。③角色们的面瘫表演法是想营造一种冷峻而酷的气质（也许还有《死囚越狱》式的紧张气氛），也的确取得了部分成功，但由于本片是传统故事片，所以意味着角色形象会因此而显得不有趣（让娜莫罗也许除外），进而导致戏剧性被大大削弱。④结尾莫名其妙出现的照片证据比较荒谬而刻意。 |
|
50年前的艳照门 |
|
3 |
|
左岸派「双重现实」与黑色电影「严酷浪漫」、「正义暧昧」的完美交集，人算不如天算，有条不紊地展现了一场灾难级的失控。 |
|
莫罗是我的女神。 |
|
剧本好精彩 |
|
Jazz+Film Noir |
|
让人窒息的种种阴差阳错啊 |
|
如此优雅的处女作长片！梦呓般的画外音有点像泰伦斯·马力克。开头从私密的大特写到半身的电话亭，表现为爱密谋绝了！两对痴情男女对照下来，其实只是幼稚和老练的区别，他们都杀了人，都进了监狱，都有海枯石烂的情感。照片和暗室显影（魔幻！）有点放大的意思，但少了那一层关于真实和媒介的自指。 |
|
缓慢的惊悚。 |
|
孤零的绳索在爱情的两极摇摆不定，一切指针都指向了无意义。 |
