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诗朗诵+摄影展+对战争的控诉。节奏沉缓,长镜头众多,情感真空,观众需要呼吸,而不仅仅是凝视。 |
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末世 |
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毕赣+库斯图里卡+泰伦斯马力克的影子。
但只是影子,没有内核。
分段的镜头语言大多用在了展示导演基本功,或者说炫技。表现隐喻和符号学很少。
想讲的很多,扎到内心的却少之又少。
俗话说得好,滋味浓时减三分让人尝嘛。
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#75th_Locarno 3.5 |
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第一次看阿塞拜疆语的电影,现在都不太清楚这个国家或者地区在哪里,想起当时在Utrecht交换时学院欢迎会geoscience的同学们超厉害的对应国家、国旗、位置游戏。这个片子很苦,一路吭哧吭哧骑着共享单车过去迷失在西单大悦城十层楼的绝望中,错过了开篇几分钟——不是很能理解妹妹用腐烂这个词来描述死亡,直到看到原油污染毒死的鱼、溺死的鸟、跛脚的狗、脸上出现的斑变......也到后面才意识到指挥官是存在于战后创伤哥哥脑子里的灵。燃烧的废轮胎,躺进自己挖的坑,浓烟与火;从里面砌起来黑掉的穴;在桌子上可以点燃的生鱼;呜咽的狗狗......人是可以像烂苹果、烂鱼一样烂掉的啊。遥远的悲伤之后,竟觉莫名的平等。战争、资源掠夺、发展这些词和行为再怎么矫饰都是天然带着罪的,对同类或其他物种或环境自然。谦卑。 |
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这种旷日持久的苦涩感也只有阿塞拜疆人能拍出 |
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第六届平遥国际电影展第5部。神片!摄影极其精彩,广阔的土地呈现出巨大的荒芜感。战时守在家乡的妹妹从荒芜感中产生对战争的反思,又从战争的反思中得出哲学的道理,总是抱着土地上唯一还有着生命的大树乞求得到抚慰,肉体也随之一点点腐烂,最终付之一炬;战后回来的哥哥心灵在一次次的自责中痛苦不断加深,就像这片被石油侵蚀的土地,就像那扇最后被泥土封死的墙。 |
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妹妹跟树木,石头,道路对话,就算死也要腐烂在这土地里。哥哥向抽签没中的战友们告解,他们虽然战死却始终不曾消散。河里都是石油,唯一赖以为生的鱼也不能吃了,在滩涂上树起的石油泵正在向土地攫取最后的价值。活着就是生活吗,脸庞溃烂自掘坟墓就能获得原谅吗,听见看见不存在的东西,就能救赎吗。 |
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比起《波河三角洲》更喜欢这部,意识流电影,剧情很弱,同样是环保主题,石油开采污染水源导致鱼类难以生存,再加气候干旱,人的基本生存也难以为继。一个从战场回来的哥哥,依恋自然,坚守故土的妹妹以及一条跛脚的小狗构成故事主角。大量广角镜头把阿塞拜疆的戈壁荒漠拍得无比诗意,燃烧轮胎的火焰和滚滚黑烟会让我想到王维的大漠孤烟直。同样,旁边的男生几乎睡了过去。ps.可能我在家看也会分心,但是影院看真的全程享受~~(平遥第二部,2023.01.15) |
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金属的开掘工具,在远处运作。像岸边的苇枝。 |
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#PYIFF2022#苍凉孤独的气质很迷人,但镜头都这么冷静了居然给大段诗朗诵独白,克制一下说教欲望吧。 |
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完全意识流,意象做的非常鲜明到位。代表战争的哥哥,困于战争创伤,被战争的幽灵环绕;代表正常社会秩序的妹,慢慢腐烂,无法逃脱。战争意象群中持续开采、越来越多的石油与正常社会秩序意象群中的水交融在一起却永远无法被涤清,并且不断致死水中代表着普通大众的鱼。全程固定机位选择镜头也很考究,对妹妹大部分都是在路上,但却不想离开也走不出去;对哥哥大部分时间是站在石油象征的战争油污中。二人面对起火的鱼这一个镜头很牛,他望着她,她望着鱼,一种绝望的情绪在蔓延。狗狗的存在也是一大亮点,特别是倒数第二个固定机位长镜头太nb了,妹妹自杀全过程中,狗狗完美执行了它的角色,望向屏幕外的眼神和哀嚎全是绝望!(这一个镜头的拍摄肯定也耗费了相当大的心血,毕竟狗狗不像人类演员能准确理解拍摄指令,返工次数越少这一个镜头真的越神 |
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写意类型,并没有好好讲故事 |
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一看就是贝拉·塔尔的门生,但片子里充满了对其风格片面的、静态化的误解,以为自己表现的是时间,却又偏执于喧宾夺主的画面。好在叙事还比较有意思。 |
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摄影是好,但你一个事儿一直重复重复重复,腻不腻啊?? |
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摄影呈现太震撼了,台词打磨更好就完美了。 |
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以为是八点开始结果是八点结束…摄影是很美的,但剧情除了漫长的幸存者愧疚啥也没看出来(倒是有一个镜头,女人摘下头巾露出伤疤,涂上口红,又用头巾遮住整张脸,期间一直在哭泣….以前没有想过头巾除了在反父权的领域能表达这么多东西 |
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完全是拒人千里之外的创作,有很好的电影意识艺术氛围真的做得不错,甚至也不会闷,繁复的吟唱,情感也能够带入。但是真的不喜欢这样的画风,终究是为赋新词,真的是太窄了。 |
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谁是谁的谁 |
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13thBJIFF 死亡腐烂中的小镇,被工业污染侵蚀的小镇;固执不变的人,被战争异化的人。画面是真的美,但也真的只是美。大概想学意识流大师,但只学到了形式,却缺少深刻的意蕴,导致过于神神叨叨。看完没有觉得惆怅余味,只庆幸终于结束了……好想抱着大狗狗睡觉,看着好柔软温暖哦……(旁边姐姐坚持了二十分钟还是睡着了,最后二十分钟醒来在看手机) |
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反复吟唱,导演以为自己是泰伦斯马利克!? |
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从战场归乡的男主承受着战争创伤,妹妹则试图与因石油污染而腐烂僵死的自然建立联系,空间是影片的结构之源,室内空间/室外风景都是融合了多重意义隐喻或心里情感,整体上基本都是远拍的固定长镜头,并且利用门窗等做一些画框内再取景,人物融入荒凉的风景中,缓慢地迎接不可避免的死亡,最终,妹妹选择了自焚,墓穴如同荒原之上的火山口,将自身化为风景从而实现究极的沟通,而哥哥则断绝了与风景的沟通,自我幽闭于黑暗之中,影片融入了一些幻觉段落,比如男主的长官的现身,声音上也相应地做了一些声画分离的处理以适应这种“分裂”的心理状态。 |
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很好的催眠电影。剧情不感兴趣,画面很棒。 |
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喜欢得不得了。开头黑烟弥漫,赎罪的呢喃、祷告的沉默,坍塌成婴儿般的痉挛,是哥哥未经考量的生。结尾地火翻滚,口红的艳色、布尔卡的伪装,消弭于无措的狗吠,是妹妹深思熟虑的死。中毒的鱼燃烧出横亘夜晚的火焰,污染的水折射出容纳万物的秘境,腐烂走到背面是美,而人被逼入角落只能下沉。 |
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#PYIFF 夸张的定点远景长镜头,被消解的所剩无几的故事性,都使这部电影不那么讨人喜欢。加之对异域文化与历史的认知盲区,全片目不转睛之后,我仿佛就是那条被布道的鱼,感到了视听的满足,但却毫无价值层面的共鸣与波澜。 |
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摄影很美,但我睡着了,睁开眼睛一看隔壁的大哥也闭着眼睛。一直呢喃的女主角。6th PYIFF 1/15 首映场 |
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好代入《都灵之马》,没有马但有狗,吃土豆变成吃鱼。珠玉在前,看这个就很无感。最后一段配乐不错。 |
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确实是布坑,飞快飘过。6.4/242.短评136条,影评1条。 |
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缓慢的,碎片的,多议题的,结尾有点震撼,没想到是23平遥的片子 |
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美 |
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完全看不下去,没啥看头,但是由于座位两边都是单独来的帅哥,导致观影体验非常好 |
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6th PYIFF,这次的最后一部电影,台词和画面都非常诗意。这场和颁奖盛典的时间有些重合,中途有很多人离场。虽然是部好睡的电影,但也是部好电影。 |
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对,你还是去对鱼布道吧,放过我们这些观众。 |
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死亡。士兵的死亡,鱼的死亡,人民的死亡,土地的死亡。太绝望了 |
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即使在观影过程中睡着片刻也不违和不焦虑的片子,上一部有这感觉的还是长江图……无情横亘的时空,将再浓稠的悲哀也衬得寥落。世间哪有新事呢,唯用爱挣得喘息片刻。摄影极美,剧情极浅。 |
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#75th Locarno# 5/10 无限延伸的荒芜土地,无穷无尽的朗诵独白,在庞杂的隐喻迷宫中迷失。 |
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“每个人头顶上都有个沙漏⏳”,在面面相觑的兄妹的桌子上燃烧的鱼,泄漏到到处都是的石油裹住每一颗无辜的柿子,面容不断腐烂的少女拥抱自然希望听到一点回声,从战场回来的哥哥被日日夜夜折磨,“我们都活下来了”“我们都被诅咒了”。 最后一切都被一把火伴着浓烟带走,只留下脚已软骨化的狗;把窗户封死了,把影片结束了,把痛苦结束了。喜欢结尾。 目前还没有厌倦这种特定时空中的精神困境的描写,因为我始终身处其中。 |
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#2022 6th PYIFF#中国首映
本届唯一抢到的一部首映单元的片,也是第三部看睡着的片(其它两部是《奔跑者》和《悬崖边的牧人》)。 |
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3.5,我们的一生如此荒凉啊 |
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看完发现,同是阿塞拜疆,游吟诗人真是大片。。。这部就很…简单,立意也比较普通 |
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#北影 有点枯燥,构图美,但故事太简单了,寓意也简单,看得昏昏欲睡。 |
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那诗,那树,那狗。 |
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存在主义 石油战争污染 充满现代性的反思 但又不够深刻 |
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从未在影院如此摆烂看过手机 |
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摄影吊喔,喜欢长镜头和大广角 |
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着实有些做作了(画面很美 像mv... |
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#6th PYIFF 镜头是有点美的 对土地爱得深沉的荒野诗人 开始和自然万物对话 最后选择自焚 是我有点不能理解的状态 |
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