It seems to be the time to consider bridges.
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皇帝的... |
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2.5 Eido… Benning-san |
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什么时候撕掉遮羞布。 |
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#Berlinale76# 早起看班宁会收获一种冥想般的心流状态。战胜困意和阐释欲之后，视野完全被景观包裹，从而在完整的、切身的时空体验中获得平和的愉悦感。本质上是Ed Ruscha和Stephen Shore等美国公路摄影的延续（探访桥的过程就是road trip本身），用长镜头将背后的美国社会图景在时空上拓展，恰如对每张大画幅摄影中汽车旅馆和加油站图像的补充说明，而桥又恰好完美充当了连接两处画外空间的意象，作为交通、贸易和文化的连接点也比单纯的公路图景更复杂多义。正如映后所说，在日益分裂的世界中这种连接显得格外脆弱又珍贵。 |
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班宁摸鱼之作，能同时理解4星和1星的短评，结尾字幕真的看笑了... |
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+；我想我应该直接摘录emf在某处别的什么地方所写下的一段文字，毕竟，不会再有比这更好的评论：“你会走神；与此同时你会犯困，因为你的思维无法聚焦，它控制不住地游移出画面，你总是想起最近发生的、与此无关的种种东西。然后你会开始注意到各种细节。画面边缘爬上岩石拍照的游客；钢架结构在透视中重叠形成的图案；有人钓上来一条鱼。但这不是终点。在某个时候，你突然知道怎么观看了。这就感觉像从一场梦里醒来，你突然不可思议地感到精神抖擞。事物焕发生机。你不再是追寻具体的轨迹，可是你也不是在观看笼统或抽象的整体。你感受到风、土地、天气。十分钟太短了。每次黑屏都让你感到忧郁”。每阅读一个文字都令我感到忧郁。那是因为我还在意识到，生命仍旧给予我们无限的机会。 |
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在油管上已经可以找到全世界无数地点的直播信号的当下，此类东西的价值令人怀疑。 |
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Berlinale 76/ Manipulated emancipation…. 看到最后一座桥的时候我脑子里在唱“门前大桥下游过一群鸭” 真的游过了…… |
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充其量不如b站油管上的窗外直播 |
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#11779。76th Berlinale-论坛。在柏林第二次看班宁（其实就是为了听一下映后），看片名就猜是8个10分钟长镜头，果然毫无意外……构图大部分都相当完美（时间也足够长，可以记笔记的时候画个构图出来……），利用桥平面和桥墩/吊索的线条，结合水面、植被及土地来对画面进行优雅的分割。看天光云影变化有种在电影院里坐禅的感觉。片尾给出了桥的“演员表”，每座桥后面的历史文化与当下美国和世界情势在象征意义上的勾连是导演表达的重点（需要大量背景知识否则真就是看寂寞了），但这部片还是更适合在美术馆一起禅修。 |
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HKIFF 50 Day 6 No.1 @ M+｜能在M+这种影厅看完一部班宁我做什么都会成功的（笑）。第一座桥大概到一半前排就有人退场，不知道之后会不会在群组看到有人大叫中伏（笑）。如果换个椅子舒服点的影厅拿来冥想还是OK的。 |
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显示了“叙事交还景观”的想法。但，时长和形式真是尴尬。不够精炼；每屏差不多10分钟，又没有足够长。形式、美感也差强人意，还以为起码也会像类型学式的桥梁肖像描摹，然而全是缺少考究地在岸边或山边就近架起摄像机… 不如做成摄影？ 多屏影像装置？ （抱歉，不是说艺术的实验性可以无限度粉饰一切的意思）同时，也全无冲动去了解每座桥的背后故事，回过头来表演对作品的“恍然大悟”… 作为moving image 难道不是用自己的影像编排引出好奇，带出问题吗… |
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-《美利坚合众国》后另一部“大片”，八座桥梁像演员一样被陈列“举证”，每一个十一分钟的镜头，形状的美感及各镜头之间的差异，如画作般专注，集聚抽象与写实，也叫人想要拿起摄影机。一个关于“制高点”的故事，关于站在何处拍摄：桥作为镜头宽度、或是作为景深的表尺，在展现物质性之美的同时，暗指着周遭的历史性，以及不同的交通（从行人到卡车）产生的张力。 |
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#Berlinale2026#Forum 会是受观看环境和观看状态影响比较大的那类电影，不同境况下的观看将会很难每次都触及到影像本身。 |
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神游在一些和影像本身或有关或无关的思绪中，很特别的一种体验，看得很开心，但越想就越不明白到底为什么喜欢，好神奇的影像 |
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如果不是james benning，我真的不会牵强附会地说，这部电影的导演企图让我在long take和static shoot里做一场冥想。 |
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#HKIFF 仍是一以贯之的班宁。要是贝歇夫妇来拍，也许会是100座水塔……但八座桥还是更丰富：（被迫）凝视之中，思考会自动展开——船的速度和车的速度，船的痕迹和车的无痕，桥的形态，它可能位于的地方，画外的声音，它有时甚至与河流平行，如何构图（或如何展现局部，选取视角、更贴近河流还是制高点）……「空」或「什么都没有发生」之中有无尽丰富的世界。 |
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班宁在纽约24小时给观众播放《哪吒2》 班宁包庇侵华日军战犯小津安二郎 班宁饿死三百万中国人 班宁强迫纽约市民玩原神 班宁痴迷梅卡斯裸照 班宁打呼噜震死沃霍尔 班宁疯狂充值熊大快跑 班宁指使若松孝二刺杀安倍晋三 班宁开大运撞飞罗伯特克拉莫 班宁玩到假的galgame超级生气暴怒 班宁为了追求阿巴斯把美国变成了伊朗的殖民地 班宁一顿吃15吨粮食 班宁cos丰川祥子组乐队 班宁在梦中和陈思诚交换了身体 班宁举报斯皮尔伯格开挂导致斯皮尔伯格赛尔号账号被封 班宁被内塔尼亚胡发射到伊朗炸死了贾法帕纳西 班宁拍《八座桥》气死高赫 |
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僅僅通過固定鏡頭紀錄八座形態，落座點不一的橋樑。不論這個意圖是否承襲自沃霍爾/阿巴斯，也不論這些clips能否轉介出人類社會的分層，人類活動介入下水文與自然聲音的變化。對我來說，幾分鐘對巨大物体的凝視不足以揭示什麼，觀看的強度是遠遠達不到的。@AC |
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+ 日的拓扑学；桥上是固定的、双向的交通，某种被最彻底地限定的运动，它不能泄漏到任何其它的地方；再上面，可见部分的天空永远静止不动，或者只以人眼难以辨认的速率移动；下面，无序波动叠加成的水面或者粗糙的、云影滑过的山谷（注意班宁拍的不是高架桥，而是连接不可通过之处的本义上的桥）；远处，城市的细节隐藏进并不高清画面的像素里，像垃圾场里的反光。还有更多，但先不剧透。 问题：历史在哪里？就像班宁映后谈到的，那些建造桥的人，那些每年从桥上跳下去自杀的人在哪里？不在这里。那就还剩下一个问题。地平线在哪里？或者说：哪个是地平线？ 蔡明亮的《良夜不能留》也提了这个问题，但是班宁在这里更客观些 |
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#HKIFF 单个镜头内足够丰富：晴转阴的光线变化、失焦的草丛 、波光粼粼的神秘水面、丈量镜头单位（平行/纵深）的桥...除此以外，这里始终存在着自然与人工的斗争：在前几座桥中，遮挡式前景中的植物与后景中的车流运动形成不同的速率，而环境音里的树影婆娑不时盘旋着（画外）钢筋猛兽的响声，甚至海陆空三种出行方式都存在着精巧的对比；而随着摄影机的机位不断变低乃至迫近着土地，那些证明当下之绵延的车流喧嚣逐渐远去，但这种愈加单薄的构建能支撑起水面下不可见的历史真相吗？ |
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Bridges, for communication or capital gain. Daydreaming indoor while watching images of the outdoor. |
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将地貌的自然史与材质的工业史容纳进同一个画框内，生成一种静滞的对抗。 |
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【2302】3.5 班宁也太幸福了，旅拍一下，剪在一起，就进柏林单元了！！当然班宁也不是随便拍的，当我们看桥的时候我们究竟在看什么，我们看到不同地区当下的状态，车水马龙，有时候甚至还有amazon的送货车，偶尔飞过的直升机，开过的船，游过的鸭子，曝光的天空，草地和流水声，是资本主义，是建筑美学，是自然与人工。班宁映后说选择这些桥有些是历史有些也是关于个人记忆，就想到我爹小时候总爱带我去看家旁边的火车站，看火车开过，可惜现在那个火车站正在翻新了。 |
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跳着看的，没到这境界🙃 |
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#76th Berlinale# 6.5/10 凝视八座桥梁，凝视车流，凝视光与影的运动。桥梁在此既连接空间，也连接时间，在各自象征的社会意义中构建起一张关于变迁的地图，于沉默之间勾勒出美国历史的缩影。 |
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@ HKIFF50 看完电影之后忍不住在地图软件里搜索所有桥的坐标并查看街景。那座承载了无数生命逝去的桥在雾里仿佛延申向另一个焦虑镜头的世界；布满火车的桥和全然没有行人踪迹的桥在自身的建筑纹理上其实极其相似......在这八十分钟里我一直在重新学习观看这一动作——还有比这更符合梅洛-庞蒂理论的影像吗？在这种意义回到显像的塌缩面前，你不再捕捉某种笼统的概念，但也同样不存在什么具体经验，只有更原始、更主动、更身体化的感知。如果说这些感受都太过抽象、虚无甚至显得像是故作姿态，那坐在影厅最后一排望着不断有人反复离场低语查看手机的过程也未尝不是一种注视下的共存。 |
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致敬《帝国大厦》这一块 |
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观众要主动去跟桥的形态与故事建立联系，而不是导演用影像来呈现，他可以在任何时间拍摄，也可以拍摄任何一座桥，这样也算一种关于时间的创作的话，那也太简单了吧。 这部真的理解无能了。 |
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，，， |
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1、4桥还不错，但是声音都太单调了。感觉班宁的镜头内外都要有“某种人工要素”的干预才会更好看，这部缺了这类痕迹。 |
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HKIFF50 M＋ 瞧一瞧，一桥又一桥。“连接”加速时间，“观察”则放慢了空间。地平线如此自由，构图发育出不同的侵略性，对“移动”确有道德审美。 |
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挺好的，eight wonders。哪怕不知道那些历史背景，八座桥仍然各有看点（功能、宽窄、与河流的关系、景深里隐藏的道路、偶然出现的飞行物，…），其内在逻辑无疑是精心构造的。当然，最后八座桥名的出现还是让它们成为了历史与政治的实体。 |
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HKIFF 50#3 + |
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宝子你继续 |
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变化图景的标架，在Benning诸多反复式研究的对象中罕见地保持静止。它像《十晨十夕一地平》对画布的切分，但更加表现对体系沉默的影响与漂亮的几何性。 |
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动与不动 |
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想到了哈特克兰来看的，我还是继续读诗吧 |
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真后悔来看班宁，给自己找罪受… |
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第一次感受到原来桥是自然空间的绘画。它也是汽车的运输天使，对空间的链接前所未有，在凝视中显现出一种似有若无的伟大形象，既承载着一切历史，又举重若轻，仿佛一座纪念碑。更何况你看到力化为具体的线条和结构才显露出它的美学。不知道有多少电影已经拍摄过这些桥，相比起热闹的车流，有时却也害怕有些冷清的桥会否感到寂寞。 |
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早上10点来ADK看班宁固定机位拍八坐桥，发点呆，想点事，出点神也是个难忘的早上。先去生成–八桥，进入影像中桥的内在时间，后听班宁讲各个桥的社会历史背景，桥的符号学和美国自驾几个月拍桥的过程，感受班宁和影像节奏几乎同频的讲话节奏就蛮有韵味，2478桥贼好，已在谷歌地图上标记。 |
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無事發生，但每一幅與「橋」有關的畫面，都在向觀眾展示世界是怎麼運作的，又是一部充滿若干「問題」的作品：誰建造了大橋、材料，產生的龐大利益最終流入何方，橋上遠眺的人心情⋯⋯影片不會提供明確答案。或者說，在固定鏡頭對大橋的凝視之中，狹隘的知覺「不得不」被打開，去觀察和思考，若在橋面或車裡一不小心就錯過、風景中的秘密。橋作為丈量單位，將畫面分成上下部分：天上的雲層，以肉眼難以辨析的速率移動；風吹拂岸邊的野草，湖面的波動，雲影遮蔽的山谷；大輪船緩緩駛過橋底，同時，鴨子成群游水，不必明說的默契。車聲鳥鳴流水聲，直升機划過天空的轟鳴，畫外的不可見提醒我們，廣大世界「可感知的」是如此豐富。它們與每座大橋的背景和材質、坐落位置，行經車輛種類、交通情況等具體社會性面向，映照出美國的歷史與當下。 |
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-, 关键是桥比起是一个场所，更像是视觉上一条窄长的参考量尺。因此这部多了很多题外之趣（桥尽头的火车，直升机，船，河流）。本身桥上的可见不可见，以及声音的弥散也都很有趣，甚至诡异（RR桥那里的汽笛声）。好看啊这片，有一群鸭鸭和货船排排游哪能不好看。 |
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太单调了看了等于没看 |
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-。 |
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在视听探讨与探索上独具一格。 |
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这并非我第一次我在电影中途离场，但是25分钟离场也打破了我的离场时间记录，算是非常早的，而且以前也是有人早于我忍不了了离场，而这次我是第一个离场的。看的时候我在想电影节的评审是否都要一倍速完整看完所有影片才能做筛选？这是评审的报复吗？那我是不是也要给一个五星以坑害更多人来看。。。我真是一个非常传统的观众，不太能接受如此超前的表现方法，我觉得我能接受我的人站在这八座桥下看一下午，但我还是不能接受在电影院看8个12分钟的桥的固定机位持续摄影 |
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7.7 有着主线轴的桥很适合作为构图的一笔，由于其静止的特性，宛如哆啦A梦的石头帽逐渐注意不到它的存在，随后雾，影，风，云，车，水接踵而来 |
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每一座桥都有自己的形状与质感，它们又和自己所存在的环境产生了某种连接，某种互动——它们或立于荒芜的岩石之上，或横跨广阔的海洋，或静卧于一片湖泊、一条河流之间，亦或存在于喧嚣的城市之中，这种与空间的微妙连接，从而赋予了每一座桥与众不同的生命力。还有这部影片特别适合在我睡觉的时候无限循环播放。看完这部影片之后，感觉自己被狠狠补了一下金水。观看的时候有一种导演就把我们放那什么都不管不顾的感觉。有一瞬间我在想创作者到底想从观众这里得到什么？当我抽离出来看着每一位观众望着屏幕的样子，我又思考：他们又在看什么又在想什么？ |
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去看看每一座橋的歷史都很有意思，但是影像就是另一種語言，它把你拉到一個似乎凝固的當下，平淡、沉默，從建築的形狀和環境本身去理解它，但也是理解自己。（有人在橋的名字出來的時候趕緊起身走了，因爲她可能覺得這是片尾。不過的確是！八位主角的名字。） |
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2026.4.30
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