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#10321. 74th Berlinale-主竞赛-导演奖。本届一大惊喜！可以说是本届看到现在站在电影艺术最前沿的影片，混合纪录与虚构的散文电影，但更厉害的是形成了一个极其精巧的寓言，通过开场三个段落（抓捕行动无线电通讯采样，河马佩佩动画片及埃斯科巴葬礼新闻片）就把河马与哥伦比亚大毒枭埃斯科巴建立了换喻联系，随后通过一系列看似联系微弱甚至没什么联系的剧情和纪录的段落，从不同的角度以直接和间接的方式来涉及埃斯科巴的相关故事，同时还能引申出一层从非洲贩奴到美洲之后果的含义。影片在纳米比亚、哥伦比亚和多米尼加拍摄，构思之精巧真是令人赞叹。不过要求的背景知识有点多，为河马”代言“的段落真的有点多而且跟《达荷美》撞梗了。蹲一个主竞赛的奖（以及费比西可以出手了！） |
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适合去分析导演的创作思路，他彻底放弃了叙事，用一个河马的故事串联出一些看似没有直接关系的人类的故事，这些片段组合之后，产生了神奇的蒙太奇效果，凭空剪出了电影整体的框架和节奏，呈现了复杂的社会问题和历史问题。它的拍法属于先锋的实验电影，人类的故事片段带着很强的记录片感，虽然没有娱乐性，但创作上能够给人带来新鲜感和启发性。 |
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上一次看到每个段落甚至镜头都这么割裂 前后寻不到一点影像逻辑可以连接的电影还是金发梦露 |
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1993年，毒王Pablito死于与特种部队的交火，他的包括4只河马在内的私人动物园就此离散，这群入侵物种快活地在南美生活，到2007年佩佩出生时，种群数量已增至18头。成为动物保护主义者、生态学家和哥伦比亚政府的心头刺。两年后，佩佩因离开种群独自流浪，使当地渔民受到惊吓，当局指使猎人将其射杀，成为美洲第一只生于斯死于斯的河马。导演用佩佩想像中的非洲纳米布沙漠的绝美风光、哥伦比亚雨林、野生河马、电视新闻片断、对讲机中的对话和枪射声、空白画面和阴暗潮夜景来制作这部贴图式的影片，最终，被佩佩咕咕哝哝、带点恶作剧意味的拟人讲述贯通成一首哲学诗，讲述对自己起源和消亡的困惑，对这片土地上轮番上演的殖民主义、保护主义和毒品战争悲剧的质疑，讲述一头巨型食草动物在陌生的土地上做为陌生人的短暂一生（096）。 |
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# 74. Berlinale Wettbewerb
对背景知识要求极高的寓言，影像的处理方式也令人困惑 |
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很丰富，视角、焦带动画幅、色彩、声音不断切换，诉说这片土地的残酷与荒谬。始终不知镜头会把事件和角色推向何方，未知的情绪如同河马潜伏，伺候一击毙命。除却河马这一灵魂所在，朴素的选美也很难忘，五名佳丽希望家乡改善的是教育，道路等等，希望自己日后能成为的，是为女性辩护的刑事律师，是兽医等等。三星半。#北影节14#5，资料馆，5排侧边两个女的，屏摄，玩手机，手表亮屏，说话，走来走去，忍不住制止两次，映后便拿二郎腿和书包堵我出路，巨好笑。那就让你们留名吧。 |
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【14th BJIFF】素材对背景知识的联觉存在门槛，组织方式则是更加跳跃，大概理解，持续犯困。 |
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@2024siff.
河马的自述嵌套着拉美的历史，也是因为被拉进了人的故事才形成了佩佩无法理解的语言，或者说为之俘获了，才有了被讲述出来的“意义”。
影像的呈现方式灵动自由，有几段声音想回看重听，贴地运动的镜头像亚马逊的水流，又稳又快，无法预测。
在被猎杀的咔嚓之前就已经被相机咔嚓无数次了，被咔嚓的不止是河马，还有一张张年轻木讷的脸。
注意到全片除了转运的木箱，没有其它封闭空间，很巧合地排在了桂河大桥后，来自文明之外的生命是最好的棱镜，“我们快要被雨林吞没了”，什么是严肃和嬉闹？年轻女性们希望和家乡一起往前走，男性们通过一次次直视河马确认自己的恐惧旋即离开，在被人群的声音淹没之前，河马说着自己不明白的语言，也许它在说：wish you a long and happy life |
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7.5。由70年代毒梟走私河馬導致的外來物種入侵問題，映射遍布哥倫比亞甚至拉丁美洲的被殖民歷史、奴隸制與獨裁政治。導演展現出不俗的剪輯和素材整合能力，在劇情—紀錄—動畫—實驗影像間恣意跳轉。通過聲效設計表現河馬話語權的方法與《達荷美》有些撞題，但應用場景更為豐富。 |
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55mins退 |
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#BJIFF Nº2
非洲来的河马不知怎的会和美国扯上关系，他看不懂电视里的毒枭的葬礼，也不懂得选美比赛，他决斗以后被赶出了自己的领地——其实也不属于自己，然后又被人类驱赶、射杀，随后，他的灵魂升空，呜呜咦咦的唱歌，这是一首给殖民者的歌，给独裁者的歌，给所有人的歌。 |
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很有意思的拉美电影，柏林最佳导演实至名归。1.叙事性和实验性兼具，多条时间线切分后一定程度上乱序呈现，但整体看也不太碎，对拉美历史文化有所了解的话即可大致看懂表层文本与深层隐喻，亦不无魔幻现实主义气调。2.两种视域——生成-动物+生成-游魂，河马视角感知的部分大体属于前者，中段切至人类空间（家宅&公共区域）并间或插入（伪？）纪录影像或河马佩佩动画则可看作后者。3.河马同时作为体验性的主体+回溯性的叙事者，也是勾连人与动物、当下与过往的中介，但缺点是依然无法彻底去除人类中心主义痕迹。4.声画剪辑极佳，写实的段落长镜（尤缓缓的横摇或推拉）与诗意的蒙太奇相交织；较多让人恍惚错视的大俯拍，犹似魂灵飘荡。5.不少空镜极美，一如夕照朝霞、路灯闪电和云拂圆月。6.殖民、社会治理、犯罪、动保、女性议题均涉及。（8.5/10） |
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4.5 用河马走私的真实事件隐喻黑奴贸易之后的美洲历史，随后转入哥伦比亚政治社会批判（与白人殖民的关系；毒枭与政权；选美的社会问题；官僚不作为；最表层的动保）。很有趣的修辞，有点潮汐图的意思。 |
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影像材质的拼接贯通时空彰显野心，每一镜又依照时间流动的速率极尽敞开地容纳一切，运动与静止的、近处与远方的、局部与整体的；充分调动观众的联觉能力，但不对感受方式做任何官方的解释说明。一切基于平等、自由与信任，可以想到最桀骜不驯又非自视甚高的创作姿态。 |
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6/10。以一个高空俯瞰缩放的镜头作为结束，隐喻了殖民历史：走私河马的运输路线不禁令人想起历史上殖民者贩卖黑奴的路线，佩佩讲述着自己如何被捕捉、装箱，遗弃在哥伦比亚的河谷，它忘记了土语，以西班牙语来反驳旅游巴士上导游警告河马吃人的谬误，然后在争夺雌雄交配的战斗中落败，被赶出群体，像极了失语、流放的原住民。后半段叙事陡变，开始表现沿河居民的故事，与妻女关系紧张的渔人，酒吧文化、选美风俗和旅游业给当地渔业经济带来的外来影响等，与河马构成了双重隐喻，被猎杀的河马就像政府军通过步话机下达命令击毙的毒枭埃斯科巴，这不仅是因为佩佩是毒枭差人偷运过来的宠物，还有他们都对本地的生态系统构成了巨大威胁，原本蠢萌的河马威胁了渔人的性命，成为警察、军队这些国家机器和美国、德国猎人等殖民者眼中的罪犯，增加了主题的深度。 |
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佩佩 你的声音也是他们的 |
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14届北影节08。74届柏林最佳导演。不同于《奶牛》纪录性的隐喻或是《驴叫》完全虚构的拟人化，这里河马直接成为了叙事者，且是常常用一些具有象征意义又很短的镜头来独特叙事，可以看作在用影像进行书写，人类和动物就像泾渭分明的河流，但总有一处将二者连接，唯独有点可惜几组人物里到捕鱼老人段落把节奏弄拖沓了。 |
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不知道看了个什么支离破碎的东西，叙事视角的跳跃(不知其叙述原则)，场景的陡然切换(不知其转场逻辑)，不太明白那些不同的摄影格式(影像材质)、表现材料与组织素材的内在逻辑关系到底是什么，黑屏与白屏的数次切换又意义何在？@Berlinale74 |
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【3】极度煎熬。同样是现身说法的题材难怪会输给《达荷美》。视角涣散，这就不得不提及《驴叫》和《达荷美》的精准，在于将眼睛化静为动，而本片强调素材拼贴，一会儿是河马，一会儿是旁白，一会儿是素材，根本不知道讲了什么。知道是毒枭附身河马，也知道要讲一段拉美往事，but凑在一起根本就是不三不四。唯有煎熬。这个最佳导演奖给的是剪辑技术吧，这么与此无关的素材能吓到一片人也是厉害。 |
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#HKIFF 被猎杀的河马佩佩的鬼魂的「第一河马称」叙事，与《达荷美》竟然如此相似（而且一个拿金熊，一个拿最佳导演银熊）。佩佩讲述如何从非洲大陆经由美国被运到哥伦比亚的故事，交织其中的是游客的故事、村民的故事以及大毒枭Pablo的背景故事，整体结构较为繁复。用非职业演员的部分显得很像纪录片。（映后制作人透露，是实验电影出身的）导演也用较古老的方式制作电影，一人包办剧本、音乐、剪辑和导演。 |
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3.5 和《达荷美》几乎如出一辙，非人的拟人叙事+虚实相间的叙事+非洲南美政治历史社会话题一锅端，更接近“非虚构观念影像”的范畴。看得出来，这类电影是现在柏林电影节热捧的典型样态了。就，是那种全方位都特别高级（从创作观念、叙事视角、历史深度到影像调性、摄影剪辑的包装形式），但门槛也过高，看得很煎熬。看《达荷美》还能知道在讲啥，这部真是有点不知所云、看不懂，大脑知识结构没点亮“非洲/南美历史”的不推荐看.... |
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上影节。波米倾情推荐，昏昏欲睡一片，动物世界+国家地理，我也确实没懂柏林最佳导演想表达啥。但片尾进入人类视角夫妻/官民/媒体撕逼后精彩+核心显现，境外势力看来古今中外通用，“佩佩被击B因为他是外来渗透的物种，不属于这个国家的一员”。 |
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电影从诞生开始拍到今天，各种技巧花活儿都用尽了才能在浩如烟海的片子里咂摸出一点新意，新不新的不重要，得看上去新一点才行。 |
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魔幻现实主义附身在一只乱入亚马逊的河马身上，记忆碎片还原出河马佩佩被人类嫌弃的一生。导演对各种素材的驾驭和拼接让人赞叹，灵动的镜头让闷片也变得有趣起来。既是河马的故事，也是拉美的历史与现在。 |
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#BJIFF14 4.5.正打：白人猎手开枪；反打：只能在猎手开完第一枪后开枪的本地军人。这是一种德波式的纯黑白影像的交替，这是戈达尔所说的想象/现实、虚构/记录之间的交替。信息的贫瘠让影像可以被插入任何语境进行诠释：为什么连续的枪声变成了节奏的狂欢？为什么河马的故事变成了一个村庄的日常生活？一个关于动物保护的“纪录片”其实是后殖民与后资本主义语境下的政治影片。 |
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#Berlinale24. @ Zoo Palast1. 好看得睡了全程。和《达荷美》撞了创意但不如后者。拼贴文学不是这样拼贴的！ |
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如果河马攻击一个男人，可能是他的老婆出轨了。富人家的小孩在豪宅的电视里看河马佩佩动画片，普通渔民在河里看到河马当成怪物到处讲给别人听。河马的哥哥杀死爸爸夺权，就像人类的独裁统治。夫妻在一起三十三年却失去了信任，把对方说的当成废话。选美小姐标准回答想要改变国家哪里，说的也都是废话。 |
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太棒了！这才是我想在影院里看到的导演能力顶级的视听盛宴啊！视觉和听觉调度都太爽了，非虚构的素材也全都整合到一体，没有说教感，文本处理是我个人尺度里的刚刚好。很牛，在我心里是可以跟奥森威尔斯比肩的导演能力了。 |
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借助河马的嘴，讲如今的世界混乱 |
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7.8 稍有些松散。 |
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#14thBJIFF No.9 @五棵松 相比作为法国人的迪欧普试图为贝宁代言而创作的达荷美，这才是真正的第三电影，同时这也是对第三电影的一次完美的探索。摄影机从过去的“集体群众”转向更富隐喻义的河马佩佩，从激烈政治的纪实影像转向文化批判的实验影像，但作为第三电影主要特征的“碎片化的拼贴感”始终延续——不断切换宽高比，从黑白到彩色，从胶片到数字，从档案片段到卡通...但这都不是全片最为精妙的地方，所在声音-话语，当佩佩用不同语言诉说自身时，ta在用构建的（殖民者）语言讲述自己的故事，当佩佩沉默时，人们的话语又改变了ta的存在，这也是本片在语言问题上优于达荷美的所在。 |
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河马好，人坏 |
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Ｄ＋/ 有极佳的概念和一些表层技术趣味，但整体结构更多感觉是失衡。 |
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非常漂亮，轮船、铁路、飞机，海陆空全方位的迁徙。光线、云层、雨水，在漫长的异变中等待呼吸的更迭。巨大变化的飞行中提前埋伏了视线，跨域时地的阻隔，完成对物种史的书写预言，蛮悲伤的。 |
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#14th BJIFF no.11 没有想象中那么好睡。音乐极为抓耳，镜头的设计也颇富巧思，画幅的展开，黑白彩色交织，河马视角有趣，缺失的部分则是故事不够抓人。隐喻殖民统治，佩佩—哥伦比亚的血泪史。 |
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喜欢其中自由浪漫的素材组织/剪辑方式 《潮汐图》该怎么拍有思路了（bushi |
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陆地上的河马背上永远站着一只鸟，我不能悲伤(背上)地站在你身上。 |
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在非洲，河马是代表坏事的动物；在美洲，河马仍然是坏事的动物。而大量俯拍镜头也让非洲和美洲在自然和人文方面产生了某种重合，地理的距离不复存在，悲惨的历史亦是如此 |
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80块的电影票睡了70块的 |
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是我高攀不起的电影节审美，在电影院度过难熬的两小时…… |
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构思巧妙，摄影唯美，借助场景间的组接产生跨种族、跨物种的寓意，但场景内的叙事和调度都乏善可陈。 |
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#HKIFF48# |
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#HKIFF48#今年柏林电影节的评委，是有什么拟人旁白的癖好啊？！金熊奖也是，银熊也是…… |
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前有驴子后有河马，留给电影人的大男女主动物不多了 |
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联系麦德林的历史看。mix 多种表达形式。柏林还是值得去的 … |
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一种激发装置与一种压抑装置构成了《佩佩》的全部：声音负责挑逗观众的想象力，突如其来的声音与模糊的人声录制总会引发我们这样或那样的猜想，但不多久图像则就会将我们的期望压抑下去，画框内似乎无事发生。我们的目光就像弹子那样在这两端作往复式的循环运动（镜头也同样地潜入水中，随后尽管并非紧接而来，但可以料想到其一定会以一个升空镜头对此回应。）
那么对于那些《为萨德疾呼》式的黑白银幕交替，我们可以从中获悉些什么呢？首先应该清楚的是这些银幕上的黑或白色块及其映现之上的刮痕与尘埃在本质上与雨林中那些包含丰富运动的影像构图并无二致，也就是说，二者都是被摄影机渗透出的洁净之水给稀释过一番的，在传统的戏剧意义上，二者都是“无用”的，没有告诉我们更多有关佩佩的往事，也没能呈现出一个完整的事件。
2024.6.14 |
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#BJIFF 佩佩，我记住你的声音了。隐喻很多但没想象中沉重。 |
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不明觉厉的好，声音做得尤其讲究，导演编剧剪辑集于一身的这位多半是concrete poetry的粉丝吧，片尾字幕暴露了，整个铺陈方式也有那个劲儿。（如果搞错了立刻滑跪）有种南美阿彼察邦然而繁复版的感觉，hippo都讲了哪些语言啊，回头看看访谈啥的再来update一下 |
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天才之作，无论是电影的虚实构思、完美的分镜还是调度跨越三地的庞大团队的能力，好感慨，这就是和我们这些凡人的差距吧 |
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