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    疤面人 Scarface (1932)

    最近更新: 2024-01-10 超清
    • 主演:保罗·穆尼 / 乔治·拉夫特 / 卡伦·莫利 / 安·德拉克
    • 导演:霍华德·霍克斯
    • 编剧:未知
    • 分类:动作片
    • 地区:美国 
    • 年份:1932 
    • 更新:01.10
    • TAG:剧情 / 动作 / 犯罪 / 黑色电影
    • 别名:伤面人,伤疤脸,疤面煞星,Scarface, the Shame of the Nation,The Shame of a Nation
    • 片长/单集:93分钟
    • 豆瓣评分 8.1 (5279票)
    • IMDB评分 7.7 (31,574票)
    • 烂番茄新鲜度 烂番茄: 98%
    • Metacritics评分 Metacritics: 90
    • TMDB评分 7.50 (热度:17.59)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上美国电影《疤面人》的免费在线观看,《疤面人》是对白语言为英语,属于剧情,动作,犯罪,黑色电影类型,目前在豆瓣的评分为8.1分,有5279名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   本片讲述了二十年代着名的芝加哥犯罪头目疤面人自崛起至暴毙的故事。全片以阿尔卡邦的生平为蓝本,再加上一名有乱伦关系的妹妹,越发使内容显得复杂而敏感,在当年是具有重大影响力的犯罪片之一。导演霍华德.霍克斯力求使全片看起来生动耀眼,暴力镜头有跃出银幕之感,主角保罗.茂尼的演出亦光芒四射,为类型电影的经典之作。

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    本片讲述了二十年代着名的芝加哥犯罪头目疤面人自崛起至暴毙的故事全片以阿尔卡邦的生平为蓝本,再加上一名有乱伦关系的妹妹,越发使内容显得复杂而敏感,在当年是具有重大影响力的犯罪片之一。导演霍华德.霍克斯力求使全片看起来生动耀眼,暴力镜头有跃出银幕之感,主角保罗.茂尼的演出亦光芒四射,为类型电影的经典之作。

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    • 豆瓣 8.2 IMDB 8.0 正片
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      1947
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      漩涡之外

      Out of the Past
    • 豆瓣网友的评价
      • 8.0 95分钟的紧凑剧情一波三折,阴暗打光下机智侦探蛇蝎美人斗志斗法,用一个黑色故事引出另一个黑色故事,深陷背叛的漩涡,迎来无能为力的黑色宿命。一部标准的黑色电影,然而却在最后的一分钟里,让哑巴一点头,一招手,便告诉我们它的独特,在于那种我们可以称之为“浪漫”的伤感而又欣慰的情愫中。
      • 当你褪下了神秘迷情的面纱,展示出绚烂蛇蝎的真面,我必须逃离这致命快感的迷圈。当我无力摆脱你的纠缠,身陷痛苦和极乐的撕裂,我宁可将这两极之感凝为浓缩的内核,那就是携子之手步入死亡的终点!【10】
      • 4.5;堪称黑色电影典范,拥有几乎完美的剧本,一波三折重重反转,前后两个故事通过细节的编织与人物的串联浑然一体,人性欲望的贪婪深渊吞噬着被卷入漩涡的每个人,爱情可以成为谎言的掩饰,背叛可以成为通往求生的通道,层层机关算计,仍拗不过命运残酷冷酷的最后一击。苦苦等待付出真心信任的女孩最终都无法确认他的心意,与死亡交换的秘密永远无法揭晓了,想来极为悲凉。
      • 情节可谓一波三折,一直到结尾流淌着悲伤的情愫,尽管没有像以往那样阐述城市的罪恶,却在人性悲歌上点亮了希望。不得不说这是一部伟大的黑色电影~
      • 其实我再去爱惜你又有何用 难道这次我抱紧你未必落空
      • 很好看。黑色电影调调做足,前半段节奏很好牵动人心抓着看下去,后三分之一处略拖沓,结尾安和小哑巴的部分又非常棒直接上了个档次,光影弄得很有味道简其实算不得非常漂亮但光把她打得格外出味。真正注意米切姆的第一个片子,不是我喜欢的类型,却很喜欢他那种内在透出来的浪荡感,周身具备黑色气质。
      • 个人很喜欢这个关于挣脱过往清算的故事。三位编剧,Mainwaring精巧的计中计设计(中段男主金蝉脱壳、后发制人的过程令人拍案),Cain对悬疑气氛的营造和对复杂人物的塑造(对女主"like a leaf blown from one gutter to another"的神刻画),Fenton浪漫主义的抒情方式,都在影片中有所彰显。虽然从叙事节奏中我可以读出一丝来自妥协的不自然,但前半部分倒序后半部分线性叙事的大框架是不错的,最大限度保存了故事的悬疑性。男一的厌世脸和男二的霸凌风相得益彰。苦涩而动人的无言结局将整部影片推上了一个档次。女主说,爱情是控制与反控制。小哑巴说,爱情是守护与成全。黑色电影里的反英雄能表现一些超英片里没有的人性,但这些也只是人性的一面。另一面由剧中善良的普通人补足。
      • 每个月都有那么八九天,观影瓶颈期。六月不宜看电影,看过留脚印
      • 不朽的最后一分钟
      • “你不是好人,我也不是。”女主这句还真是道出了film noir的标配..../ 三年后再回顾,情节已经忘光,其他也没留下。旧好莱坞电影除了情节外一无所有(相比于新好莱坞的人物代替情节占据主导),且很多时候情节也一塌糊涂。
      • 有黑色电影的经典元素蛇蝎美女以及阴谋诡计,但也难盖罗伯特·米彻姆的个人魅力,从头到尾氤氲的悲伤有种欲不在江湖却被江湖事所牵的意思。
      • 始终挪用着一种低哑的语调叙述着,在温柔处生成出相互扰乱的微弱迹象(对于力的赤裸呈现——失去导向的人物反复浮动在"情欲"与"恐惧"的生发时空之上,-保持着noir的元素去加速效仿的同时透过看似琐碎的间隔点参透着一些形体之外的情绪:投下滞重阴影的浪漫,当我们注视时,是无法弥散的轮廓。好似那个被黑夜抛弃的肉身,被沉重击溃静默,也在吞咽着泪水。到头来我们看到对方的那些情态无非只是人的一种姿态。
      • 特别复杂曲折的黑色电影,很有些《夜长梦多》的感觉,好在字幕稍好可以跟着思路看下来,台词风格同样也是言简意赅又语含讥讽,需要细品。 唯一吐槽的问题是,角色转换场景时感觉都不用搭乘交通工具,随时可以闪现到另一城市的地点。倒是也能理解,这样处理的好处是压缩紧凑节奏。
      • 谢谢@火~|20160914胶片重看+Dialogue avec James Ellroy
      • 40年代黑色电影的情节虚假感问题在这部影片里算是一个范例,蛇蝎美女的性别歧视符号也具有代表性,不过这倒应该同时是米彻姆和道格拉斯最早的成名作,有幸可以看到两位巨星30出头时的模样。
      • 我向您发誓,这个故事我完全可以用几本武侠小说再拼一个出来,但这不重要。对Noir必定毁灭这点我清楚的紧,但那并不妨碍我从第一秒到最后一秒,甚至关掉台灯后都沉浸在伤感里——正如保罗奥斯特的小说那样。我像男人那样同情,也像女人那样憎恨,或者反过来。享受这种复杂的情绪比是否黑暗重要太多了。
      • 一直觉得罗伯特和柯克道格拉斯长的像,没想到竟然一起出场了。。。
      • 再细品觉得此片真是完美至极,精巧耐人寻味。一件旧的,蹂躏过的风衣真是film noir男主的标配。Jane Greer蛮迷人的,40年代男性打领带的方式也很有趣。
      • i love this ending
      • 《暴力史》的来源。黑帮隐居小镇,被大佬发现又回去。回忆。早餐店场景。加油站。旧金山。柯克道格拉斯。黑吃黑。
    • 豆瓣 7.8 IMDB 7.8 正片
      The Asphalt Jungle
      1950
      动作片
      美国

      夜阑人未静

      The Asphalt Jungle
    • 豆瓣网友的评价
      • 每个人的悲剧命运都不可避免地降临,他们不同的个性与背景决定了每个人不同方式的结局。
      • 不出意外的黑色宿命模式,盗窃情节相比之后的那些经典之作也显得比较简陋,但胜在人物刻画细腻而精炼,每个角色在外表的镇定下都存在着人性的虚弱,只不过男性比女性更想用伪装撑久一点。约翰·休斯顿通过过表演细节透射心理的能力真是同代美国类型片大师里顶级的。此片比《彗星美人》更早,算是玛丽莲·梦露真正的出道作吧,此时扮未成年幼齿真是本色出演毫无违和感。
      • 各路人马集结做大型盗窃的设定很容易让人想到男人的争斗和红圈,不过这部没有像法国两部一样展现精彩的盗窃技,花了更多的时间刻画人物。一心想回家乡的混混,想东山再起的黑心律师,刚出狱的德国教授,性格迥异却最后落得同样令人唏嘘的结局,黑吃黑的世界大概只会这样。梦露惊为天人啊,太美了
      • 好沉重的片子,当年居然是娱乐片。虽是黑色电影一味的主题,天亮之前走向毁灭,但每一个罪犯都有血有肉便给予观众足够喜欢和同情的理由。另外女性角色也相当讨喜啊,尤其是纯真善良的梦露和隐忍坚强的简哈根。
    • 豆瓣 7.9 IMDB 7.9 正片
      Angels with Dirty Faces
      1938
      剧情片
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      一世之雄

      Angels with Dirty Faces
    • 豆瓣网友的评价
      • 看过这部38年的电影感觉,绝大多数当代导演,似乎连“开倒车”的水准都达不到吧。这部电影在短短的篇幅里探讨议题的广度和强度是当代电影用几倍于它的篇幅,甚至几个电影加在一起也达不到的。不能说过去的影迷就比现在的影迷明智,只能说现在的影人比起过去,比较不把影迷当人看。最后向Cagney脱帽致敬
      • 因为内心无比强大,才会佯装极端恐惧,所有的铺垫都是为了最后的升华 —— 其实可能也会有另一种理解;不过看了这片我更加对《海斯法典》时期电影里的同性恋影射感到深信不疑了。
      • 鲍嘉怎么总被卡格尼开枪打死
      • Cagney又演这类鞠躬尽瘁主角(对比Captains of the Clouds里对Morgan鞠躬尽瘁,本片里对神父发小),又与O'Brien走坏小子与神父路线,The Fighting 69th简直就是它的一战AU。。被神父最后那句“去给一个没有我跑得快的孩子祈祷”催泪了
      • 真心宗教主旋律啊。Rocky的形象真是光辉灿烂,看的时候不由想到各种港片逻辑,比如他最后拿神父当人质也是用没有子弹的枪,原以为那个想分钱的孩子最后会成叛徒……运动镜头在本片已经很成熟了。
      • 那个跑得比你慢的孩子……
      • 香港把这故事不知道翻了几次……卡格尼真是长了一张犯罪分子的脸啊 结尾太糟心了!教化你妹啊!
      • 结尾拍得很高级哦,看似是满足神父的要求,但到底是不是真实的求饶呢? 大概只有Cagney自己才知道。如此说教题材拍得克制和优雅,被悲剧的宿命感深深笼罩。虽然连看三部Cagney黑帮硬汉题材,但他依旧是出色、新鲜的,尤其是跟小孩子们在一起时,以及走过绿里的那一段路,真心牛b。Bogart在这部片给我一种搞笑的感觉,可能是因为太软了吧lol...如果The Roaring Twenties还算可以的话,这部可真是被Cagney爆得渣也不剩哈
      • 卡格尼真的太适合三四十年代的华纳片厂了,遍体鳞伤,没有幻想,精力旺盛,斗志激昂,满满的粗俗而底层的男性荷尔蒙魅力。即便在海斯法典如此严厉的彼时,电影都普遍拘谨而沉闷,但无论现实题材还是类型故事,依然能拍得成熟而深刻,最后的结局很耐人寻味,像老鼠般求饶哀嚎的人,其实也能如雄鹰一般高贵呢。神父说:“哦,洛基,你有一张完美的扑克脸,但我也对这张脸熟悉了十几年了。”真的,神父你知道洛基是为了救你才干掉两个同伙嘛,不如你们俩联手统治这座城市,你作表洛基作里,可好?
      • “让我们去为那个没有我跑的快的孩子祈祷吧。。。”
      • 對環境造成個人墮落的外在成因探討,黑幫偶像化(對片中少年們,不是;可是對觀眾,是!巧妙躲過海斯法典)、黑道白道混淆、貧窮。「只有你、我、上帝知道的那種(勇氣)」,神父在結局把Dead End Kids從地窖帶上樓(光明處),強烈宗教氛圍。
      • 4.5; Balance between callous gangster drama and warmly pious moral story; the impeccable Cagney; “let's go and say a prayer for a boy who couldn't run as fast as I could” @资料馆华纳90周年影展
      • 1.“我们走吧 去为一个跑的没有我快的孩子祈祷” 多么克制的悲伤和感动 2.好几个桥段真是经典 3.其实看出来很多毛病 洛克在少管所的变化路线不够清晰 黑帮团伙的关系也不够清楚 着重点在洛克萨利文之罪与洛克萨利文之悲之间摇摆不定等等 4.说也奇怪 看的时候会去想这里这么这么拍会更煽一点2333
      • 世界杯即将到来,选购并展读的《脏脸天使》对这部影片有所提及,“在向吉米·卡格尼和亨弗莱·鲍嘉1938年主演的同名电影致敬之余,这个名头也点出了五前锋肆无忌惮的足球风格、没心没肺的比赛方式和漫不经心的训练态度”。当我们忽略时代因素,而仅仅盯住这所谓的“肆无忌惮”“没心没肺”“漫不经心”,会发现电影中只有Rocky的形象是近似的,而孤木难成林的Rocky既没有三十八年后《骗中骗》那样的队友,也缺少培养后辈/后备、发展力量的视野,于是影片便逆着观众情感地转向了宗教训导,转向了“赢者通吃”的单边格局。在这一格局之下,“脏脸天使”们更像剧情支点而非剧情核心,对孩子/青年群体成长的关注、剖析也难比《四百击》《发条橙》等作,商业诉求漫过了艺术价值。嘛,如果不想太多,完成度还是很高的,有限成本的价值最大化。
      • 究竟是再邪恶的罪犯也怕下地狱,还是导演出于怜悯对脆弱的观众做出的妥协?多亏有这么个高明的结尾避免影片流于法典下的说教俗套。此类污脸天使也只有卡格尼能胜任,或者说这片名就是对他银幕persona的完美总结。镜子造就了一幕非凡的法典枪杀戏。没想到38年Bancroft还在一线拍片(还是黑帮片!)
      • 宗教真的有这么大的力量?神父虚伪?能一直伪善至死不就变成真善了?恶徒没有确切定义,是狂放不羁的囚犯、是虚伪敛财的律师、还是麻木忘情的神父;最后也是最经典桥段,洛基最后是答应神父用懦夫般的求饶、哭泣来警醒那些崇拜他的孩子,还是切切实实是他原形毕露?跟踪镜子运用、特写、亨弗莱·鲍嘉好2
      • 詹姆斯·卡格尼主演的犯罪影片,这家伙当时好像很火,演出此类角色得心应手啊。还有亨弗莱·鲍嘉,原来也是演坏蛋出身,呵呵~~
      • 三十年代的电影人比现在的优秀多了 真假难辨的结局是画龙点睛之笔 最后神父说 走吧孩子们 去给一个没我跑的快的人祈祷 充满了深深的恶意
      • 卡格尼演得真尼玛狠 最棒的歹徒【电影资料馆】
      • 结尾相当厚重相当有力,成功塑造了一个反英雄,神父那句“为跑得没我快的孩子祈祷”简直太一针见血了...
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.6 HD中字
      Pickpocket
      1959
      剧情片
      法国

      扒手

      Pickpocket
    • 豆瓣网友的评价
      • 男主角是非职业演员,他眼睛里总有一小团火,忽明忽暗。
      • 第一次看布列松,真是令人惊叹。扒窃过程就像魔术,而人物内心的变化又像跌宕的小说(且完全没写在脸上)。“无表演”的冷酷感(汗,这么说来,阿基考里斯马基的无表演显得幽默多了),据说他从不重复使用一位演员,因为“一部电影已汲取他们全部的能量”。
      • 7/10。特写和声音所形成的狭窄空间把米歇尔的心囚禁起来,初次偷窃和最后的偷窃都在赛马场,特写刻意把双手之外周围的警察排斥出画框,疾驰的画外马蹄声时刻令人提心吊胆,当米歇尔掏出一叠钱的手被拷住,他几乎自投罗网为了从罪恶感中得救;与警察谈话时手有节制地停顿一下再大力扔书,他冷酷的行为从停顿中有了挣扎。布列松擅长运用期待镜位,譬如在地铁站镜头对准失窃者的脚,脚转过方向朝着米歇尔,当众要回钱包,这次失败让米歇尔心生恐惧,摄影机选取楼梯底部的位置,仰拍他警觉地放慢脚步,镜位没有提示危险源,米歇尔探望母亲时也将期待镜位选在家门前,等米歇尔入画他却转身离开,暗示与他人接触心灵的期待落空。宗教的救赎体现在警察带来珍妮的信,牢门打开,一束光驱散了囚室的阴暗,他愿意接受爱的距离,但这种严肃深沉的劝诫不是笔者的菜。
      • 10.0;電影中的主視角在電影本身的敘事中往往是作為全知視角的一部份,布列松在此片中無疑將自《死囚越獄》中引出的主觀性敘事帶入了幾近純粹的地界,攝影機的移動與時間的對切不可思議地劃出了內心動線
    • 豆瓣 8.2 IMDB 8.1 HD中字
      White Heat
      1949
      喜剧片
      美国

      歼匪喋血战

      White Heat
    • 豆瓣网友的评价
      • 悬念十足,反派魅力太强了,以至于我都开始讨厌警察了
      • 同类型电影发展到今日,已经有了很大的进步,相比以来,这个电影在剧情上就有点弱了,主要还是集中在卧底上,获得男主信任有点过于容易,跑路也跑得太过简单,让电影略显低龄化。穿越时代的是本片简洁明快的节奏,直接到位的叙事,颇为精彩的人物塑造,还有那让人惊叹的1949年的警方的高科技,颇有现在高科技反恐大片的感觉。让人确实很想甩他男主一脸:“总是说自己被骗了,你就没想过是警察太聪明了?”不过很多解读都是说他恋母,恋母就显得有点畸形了,这个孝顺的妈宝的妈也很厉害啊。
      • 我最喜欢的一部黑帮犯罪片,情节跌宕起伏、各种势力的斗争错综复杂,而且居然同时包含了卧底、越狱、抢劫。太好看了!
      • 还得是沃神!还得是卡格尼!难得的是对警匪双方的刻画不偏不倚,真正拍出了双方的博弈(是不是启发到了《无间道》XD)结尾太酷了,你说他输了吗?没有哎,他在世界之巅,还毁了一整个化工厂!
      • 卧底,警匪双雄较量,黑吃黑,越狱,超级过硬的侦查和卧底交流,现如今还没怎么玩明白的犯罪元素,都在这部片里玩的如此丝滑,故事节奏超赞,结局非常强,唯一不足的地方是,老妈下线的太快了,挺喜欢这个女强人角色
      • 对这种黑帮片完全不感冒
      • 非常非常非常紧凑的电影,宛如沉默、仅留下各自击发瞬间的俄罗斯转盘——但并不痛苦难过。从感情上讲,这奇特迅捷的节奏更像是2014年的利物浦或威斯布鲁克:为了片刻欢愉,人竟可义无反顾,即便他内心深知结局是被打成筛子。
      • 9.詹姆斯·卡格尼的银幕生涯简直就是匪帮人生。黑色电影,黑帮片,却有着较以往更加神经质的、兴奋的恶人形象,恋母。表现派表演方式,通过表情与动作呈现愤怒的内心世界,那餐桌戏真的是个人看了都忘不了。|剧作上,同样描绘了黑色电影中的极端世界,科迪是唯一有能力改变生活环境的头领,身为坏人却富含善良之人的正向价值观。被所信之人击毙,完成了宿命论特质。650
      • 如果黑帮老大是个恋母妈宝男会怎样?金钱权力女人不是终极目标,和妈妈一起站上世界之巅才是,叱咤风云的枭雄,其实是个割不掉脐带的小孩,行为动机让人眼前一亮。
      • 8.4 纵观全片就像做出一道可口的爆炒鲜辣蚝油牛肉。从谋划实施犯罪到警察追捕到最终警匪交锋,如同煸炒、爆炒、翻炒的过程,而融合了蛇蝎、精神疾病、越狱、卧底、枪战的元素就如同牛肉、蚝油、红绿辣椒、老抽、姜片、老抽等食材入味,最终大佬高喊着“站在世界之巅”烈焰焚身,这感觉如同泛着滚烫油汁的佳肴在胃部燃烧能爽到吃撑。
      • 绝对的大片。包含了一切警匪片黑色电影的元素,涵盖了各种跌宕起伏的剧情内容:劫火车,抢银行,扮卧底,混监狱,家庭伦理,红杏出墙,兄弟反目,浴血枪战......各种惊险刺激应接不暇。并且早在四十年代便涉及到了心理学分析层面,向观众展现出了“恋母情结”这一类型倾向,这种驱动力又使人物塑造和剧情推动得以圆满与合理。每一个情节都密不可分,环环相扣。每一个人物也是那么鲜活,立体的呈现于观众面前。最后魅力担当大反派在烈火中永生,大喊出那句:“top the world”时真是足够震撼,也让人唏嘘不已。这部半个多世纪前的电影,现在看来也丝毫不落伍且节奏剪辑堪称顶级,做到全程无尿点,甚至以目前的电影制作水准加顶级名导明星配置都无法复刻出这部杰作。
      • https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/1711377724/
      • 惊险刺激的黑帮片,詹姆斯·卡格尼主演,昨天看的《私枭血》也是他主演的,不错本片中他的演技更出色,塑造了一个更疯狂、更凶残的丧心病狂的黑帮老大形象。
      • Cody: Made it, Ma! Top of the world! 科迪:妈,我做到了!世界之巅!—— 抢劫火车→联想到→《火车大劫案》,从隧道口上方跳到火车上→《闪电狗》,詹姆斯·卡格尼饰演的科迪莫名让我联想起《好家伙》里乔·佩西饰演的汤米(不过两个角色的性格差异蛮大),监狱生活、母亲过世后的激烈反应→《肖申克的救赎》《铁窗喋血》等等,最后恶有恶报的结局→《雌雄大盗》(《歼匪喋血战》里科迪是中枪后引发球罐大爆炸身亡,《雌雄大盗》里邦妮和克莱德则是在车上中很多枪而亡)。
      • 爽爽爽,爽的一批,四十年代的快节奏搭配二三十年代的奇情犯罪片桥段,高潮一波接一波的来,叙事点悬疑,铺满整部电影,更重要的是大胆地禁忌桥段摸索,简直让人欲罢不能,卡格尼,你简直太适合这个角色了!唯一可惜的就是导演太老派,很多本可以更加灵活的影像处理地太糟糕。
      • 沃尔什联合伟大的卡格尼奉献了经典好莱坞时期节奏最紧张的犯罪匪帮片 从电影一开始的抢劫火车到结尾的大爆炸 卡格尼无时无刻不在展现出他的冷酷、残暴和疯狂 警方卧底匪帮的剧情明显影响了林岭东的《龙虎风云》
      • 整部电影相当精彩,人物刻画细致入微,詹姆斯贾克内的表演很赞!
      • Top of the World;台版DVD(影久)譯名:白熱。
      • 好看,从头到结束都很吸引人,James Cagney天生一副土匪脸,他妈一举一动更是精彩,要是母子对手戏再多点,就更好看了。
      • Mama! Made it!Top of the world!
    • 豆瓣 8.2 IMDB 7.9 HD中字
      The Roaring Twenties
      1939
      剧情片
      英语

      私枭血

      The Roaring Twenties
    • 豆瓣网友的评价
      • 时代造就一个人也毁灭一个人。
      • 我居然完全能get这种注定超越不了时代的温柔回望。就像《阿甘正传》不是《逍遥骑士》,这部片也不是《疤面人》。温柔得像福特的《青山翠谷》了都(˶‾᷄ ⁻̫ ‾᷅˵) 不是用背景来烘托故事,而是非常巧妙地设计角色和故事感慨时代,真是那种过来人的浪漫和温柔,窝心啊真的。让鲍嘉来旧秩序中的反派,让儿子扮牛仔,主角跌跌撞撞死在法院的台阶上,绝对是自觉的!看的时候还想到两个:菲茨杰拉德是像啤酒泡沫一样浮在爵士时代上的,他不完全是啤酒本身,想重看一下他;爵士时代有影片但当时的影片不呈现它本身真是太遗憾了,他们只会从撕毁的幕布中跳出来,愿意回头看看幕布的人几乎没有。啊对这种温柔的回头没有抵抗力!
      • 这剧情在当时也算是主旋律了,片中不断提起民主法制的新世界会代替腐朽阴暗的旧社会,美国二十年代禁酒令塑造起的黑帮势力33年之后又开始搞毒品。《疤面人》也是讲主角随着禁酒令的起落而兴衰。男主这个舔到一无所有舔狗甚至女方都有了孩子还要舔,直到把自己舔死。最大看点是鲍嘉演的怂逼,手抖的形象太鸡儿搞笑了
      • 卡格尼好演技~鲍嘉说:这里有这么多蛋坑,怎么大家都爱往这个里面跳,N年后他又说:这里有这么多酒吧,你偏偏走进了俺这家~这说明丑叔乃有魅力嘛~
      • 优秀的黑帮电影模范,不黑色,纯黑帮,所以可以说电影走到一个小时左右才算真正的开始。其间穿插梳理禁酒令时期的一系列进程,非常清晰扼要了,一大亮点,比<美国往事>可清楚多了。更重要的是结合结尾和女主角的刻画,律师的刻意矮化,形成了一个对阶级跨越悲凉的表达和同情一样,暴发户无论如何成不了凤凰哎,但他怎么说不会是最惨,这不还有一个有情有义的女二么。还有这片可以说卡格尼爆杀鲍嘉了已经,鲍嘉早期没少给人当绿叶,哎不说了卡格尼yyds,给人拳头和扇人巴掌都有一手。
      • 黑帮片,影片作为二十世纪二十年代的社会缩影,加以广播式解说,将三个一战老兵的生活作对比来叙事。其中有几个壮丽的蒙太奇片段,最精彩的莫过于以股票磁带机膨胀到巨大尺寸后粉碎来呈现股市崩溃。|斜角镜头,贩酒开始。大远景夜戏,结尾圣殇图。2q
      • 4.5;明显能看出比30年代初的黑帮片更加宏大、流畅、丰满,只是除了主旋律结局外另有一个大BUG---George第一次告密就该死了吧?PS,长这么大头一次看见亨弗莱·全球头号装逼犯·鲍嘉在电影里居然示弱求饶了啊,无耻地笑场了有木有^_^
      • 禁酒令时代背景下的黑帮故事,辉煌总会落幕,枭雄终究会归于平淡。在人物设置和演员的表演上,本片很出色,前后对比也很令人回味,生活本身就如同战场一般。卡格尼依然表演精彩,鲍嘉的反派角色却中规中矩~
      • 8/10。禁酒年代的编年史,沃尔什将几名一战老兵的生活构成鲜明对比,主人公艾迪是大萧条时期高尚的亡命徒,在强硬和多愁善感之间摇摆不定,他的宿敌是在炮弹坑里结识的战友哈里,当哈里躲在射击孔后兴奋地射杀年幼的敌兵时,对生命的漠视体现了正常社会(禁酒令结束)前美国社会毒瘤的崛起。该片有许多壮丽的蒙太奇,失衡构图表现了法律的失序,最著名的一段以股票磁带机膨胀到巨大尺寸后粉碎来呈现股市崩溃,艾迪的世界被崩溃的股市动摇了,却在和哈里的公寓枪战中重新定义自己:对决时畏缩和颤抖的哈里屈服了。最后奔袭的艾迪从背后被击中,他握着手枪跌跌跄跄地走上台阶,跟随的摇镜头见证了黑帮的迅速凋零,临终的这几步,失血不支,手枪掉地,但他继续顽强地攀登,几乎要横过整个阶梯,突然滚落下来,一直在后面追赶的女伶抱起他,犹如圣母怜子像。
      • 貌似这个时期的黑帮片已经被招安了,所以有那么多和谐社会的植入广告~詹姆斯·卡格尼怎么会走上犯罪道路呢?他看起来实在太像喜剧演员,很长时间里我都搞不清他和彼得·洛
      • 前后的对比最明显的指涉就是强调了生活同样如一场战争,甚至更难取得胜利。一个时代有一个时代的枭雄。虽然故事走得有些潦草,却也很好看
      • 类似的故事其实在中国也很多,半个世纪前,以及武侠小说中。。。
      • 1.利用大时代的线索来串联人物和剧情,很不错;2.丝毫不能抵御珍对艾迪的情感所带来的感动;3.剧情有些刻意的地方,但整体不错。
      • 【我最爱的Cagney作品,是他所有影片中当之无愧的大哥大。】AN EPIC OF TIME AND HISTORY. A TRUE NOIR. 影片真的做到了前言里说的,是一段浪漫、悲壮的memory. Cagney也太棒了叭?超越时代的精彩表演,拍大腿!酷哥加酷哥的对手戏魅力爆棚,简直不知道该看谁,过瘾!沃什好会拍~
      • 黑帮电影教科书,不到两小时快节奏展现了美国从一战结束到大萧条时期十几年的历史,讲述了男主成也时代败也时代的曲折命运,结尾令人唏嘘。表现年代背景的镜头运用倾斜构图和华丽的蒙太奇,值得称道。卡格尼的表演前后对比鲜明,说服力强。鲍嘉在结尾贡献了一个有趣的表情。女二号格拉迪斯乔治角色出彩、演技精湛。
      • 反映二十年代美国禁酒时期走私酒的黑帮犯罪影片,人物刻画很好,演员表演也很不错。亨弗莱·鲍嘉扮演了一个反面配角,是本人第一次看到他演反面角色哦。
      • 一战禁酒令走私经济危机,由三个跳进一个壕沟的士兵的经历,展现那个时代的悲喜与狂乱。ps:剧本为以后的剧情爱情犯罪等类型提供了很好的素材, James Cagney 不愧为“AFI百年百大明星”,导演Raoul Walsh,演员出身的他总是能发现那些闪光点(发掘John Wayne),对电影有着强烈的时代感。这是一部好片
      • 好看!一战退伍士兵从朴实的汽车修理工,到随着禁酒令大萧条沉浮的黑帮大佬,一个人的命运诉说了整个20年代。快节奏的叙事同时也有生动鲜明的角色刻画。广播员似的旁白赋予了电影史诗片的意味,虽然到了罗斯福上台那段变得有点主旋律。鲍嘉非常难得没有全片耍帅,最后几个表情太有趣了哈哈
      • 关于1920s所有你该知道的都在这部片子里了。“大时代下的小人物+十年的时间跨度=poignancy”是很好用的公式。男主角是被时代摆布的survivor,无法支持也无需同情。Gladys George的角色非常棒。
      • he used to be a big shot是指他曾经作为富人还是军人?

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