|
“越轨者因为心理问题而不能越轨”，这个命题和“艺术在失去了边界的同时也失去了艺术性”一样，这大概是作者想要传达的辩证法之一，正好集中体现在了高潮那场破坏现代艺术展的狂欢之中。另外也能看到对极权主义propaganda一种远景的恐惧，“精神宰制”。主人公没有被父亲精神宰制而成为艺术家，但他要不成为了精神分析师，要不成为了侦探，他没能成为父亲的愿望，却成为了父亲现实的某一面。个中藏着弗洛伊德关于父权焦虑的命题。主人公成为艺术家的焦虑被抑制在潜意识里，它一要越过那条界限上浮到前意识，就会带来“被迫展出”的焦虑，噩梦就是这一焦虑的自救法之一，窃取画作则是最终解法。所以主人公要成为一个收藏者，把对外展出的画作取回来，重新藏回自己的潜意识中。这也是为什么他是collector而不是theft的意义。 |
|
吹爆这部电影，用好莱坞方式拍一部艺术片 |
|
倘若能把这个动画片里埋的所有梗都看懂，不管是电影史还是艺术史的考试都能轻松通过吧， |
|
造型这么丑，依然很好看，所以艺术本质不是美丑的问题，美丑都可以成为艺术，艺术最忌平庸。 |
|
“美不应该被锁起来，艺术是心灵烦恼的钥匙” 高空红高跟鞋、有大象记忆的老妈、拥有三维母亲和一维老爸的二维儿子、贴满邮票的人体快递… 天马行空的想象，耐人寻味的幽默，新奇猎奇的角色和画风，好听的配乐和歌曲，一切看起来那么吸引人，然而也没太看懂，哈哈…“他看起来并没有努力思考” |
|
画重点，片头：我梦见我是两只猫，两只一起玩。全剧透哈哈哈 |
|
文艺狂欢电影！视觉与听觉的饕餮，别致到让人汗毛直立。有了以上这些，又何必刻意强求故事呢？只是记住那个让我们魂牵梦绕又挣扎抵抗的人，其实始终都是我们自己，就足够了。 |
|
果不其然，有些天马行空的幻想还是动画更游刃有余。
不可多得的彩蛋电影，看片名就能联想到今敏，诺兰等等电影梗，
深入进去，电影梗惊喜更多。
除此之外，还能看到波提切利，委支拉维斯，高更，梵高，毕加索，伦勃朗，安迪沃霍尔，爱德华霍珀等等绘画梗，
至于音乐梗，不得不说，只闻其声熟悉，不知其名惭愧。
总之，艺术爱好者的集大成之作。 |
|
如果电影是造梦的机器，那这一定是场噩梦，导演以超现实风格搭建起令人毛骨悚然的梦的世界，用碎裂、解析、重组的画法重回立体主义风行的毕加索时代。影片中13幅举世闻名的画作背后，潜藏着个体与政权的双重隐喻，从弗洛伊德命题中被抑制在潜意识中的焦虑出发，表面上讲述了一个家庭的悲剧，内在里却指向了东德曾施行的意识形态灌输实验。结尾，导演用一场滑稽的盗窃事件对现代艺术发出质询：“艺术是否失去了边界？”当然，这是一个好的时代，艺术的发展不再是流转、循环和上升——现代艺术可以是艺术家的理念，也可以是任何时期、主义、风尚的再现；可以是寓意明确的，也可以是毫无意义的。在这样的时代，我们才能看到高更和罗伊并肩站在一起，看到维纳斯变身为可怖的章鱼，看到没有指针的时钟和被意念控制的水杯，看到所想、所知的一切。 |
|
BJIFF. 8.5. 视听狂欢带来的颅内高潮真刺激。故事骨干很简单，但是呈现形式太吸睛了，天马行空的梦境借着动画电影发挥了最大优势，这种奇诡怪诞的画风真不多见，配乐也是相得益彰。即领略了另类美学，又陶冶了艺术情操，这样的文艺cult动画佳作，请多来一点。 |
|
猛烈新鲜的视觉冲击、名画电影埋梗无数，全方位的艺术动画。导演应该是莱热、毕加索粉丝，一切都可立体主义+超现实主义化，艺术史爱好者一定会看得很爽吧！用盗贼同盟heist film的壳子来治愈心病噩梦（纵横四海+红辣椒/盗梦空间），电影植入潜意识制造焦虑（精神分析派一刚），父权伤害和那间放映室像是从《偷窥狂》来的。动作戏干脆漂亮、血腥场面猎奇cult，为幽默感和OST点赞。“…堪称动画版的《头号玩家》…被誉为《疯狂约会美丽都》后最重要的欧洲动画片。”各大动画电影节提名大奖，最后多数败给了索尼的《蜘蛛侠》→这部还是太实验先锋，评委怕是吃不消哦。（投到昂西动画电影节可能比较对路子？）长评https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10145710 |
|
当艺术品都发了疯，想要杀你，怎么办？这部风格满溢、援引浩瀚艺术史的动画片让人大开眼界。丰富的视觉体验点亮了我的一天。本片是应对童年伤痛，用艺术和行为做治疗的终极尝试。// PS：于我个人也是一个惊喜，昨天我瞎画了一张五个眼睛的自画像，今天就看到了这个都是N眼人的动画，就好像自己的怪梦成真了一样。 |
|
画风很毕加索，埋了不少艺术彩蛋。故事还是中规中矩了，要是拿给今敏来拍，一定更天马行空...（这译名我呸！） |
|
4.5星，要是匈牙利语大概就完美了……跑题地说，在后知后觉风雨云里看不见脸的侦探缘由之前，还以为那也是来自男主梦境的什么暗示……17dVCOjLT_KtascXMC0SbEA双字o84m |
|
动画版《头号玩家》。 |
|
动画这一形式，能选择这种题材、拍到这种程度，已经是非常好的了。不过还是有两个苛求的缺点：过度沉溺于艺术史概念/趣味的掉书袋拼贴和怪诞的视觉呈现，无视类型基本的流畅。而反观这份沉溺，也会发现其中大多只是被处理成了具有简单符号意味的视觉元素，实际上没有纵深。 |
|
风格太强烈了，治愈童年阴影的最奢侈方法（靠做梦 |
|
隐藏起来的面目，在镜子里暴露无遗，所以梦是诚实的，无可逃避的 |
|
怒看豆瓣前5篇影评，回来很平静的豪打4星。 |
|
“艺术没那么严肃” |
|
宝藏电影。这是给艺术史粉丝和影迷们量身打造的游戏，乐趣全在寻找名画和电影彩蛋，注意力无法聚焦于情节，全程忙着辨认名画和电影海报，故事到最后稀里糊涂，也并不在乎。想必制作之初，也是概念和形式先行，人物、故事的设定只是为了让预先确立的画风、形式能够实行并自洽。还有什么比“江洋大盗”的设定更能飞天遁地、四处游历，依靠空间的转场，将分散于全球各大美术馆、艺术展、覆盖了各个历史时期的名家名作悉数串起，从奥赛、卢浮，到乌菲齐、古根海姆；从提香、马奈、梵高、高更、德加、维米尔，到委拉斯凯兹、马格里特、霍珀、莫迪里阿尼…逐一放置在一个具备一定逻辑的框架里？情节硬拗，故事编的圆不圆满倒在其次，眼睛愈专注于画面，获得的乐趣愈多。人物造型属于立体派的毕加索，山景树木我则看到了东山魁夷+亨利卢梭。 |
|
盎格魯大概在這個世界線打敗過空條徐倫的男友們吧。 |
|
没有看懂。 |
|
此片只会增加我mark想读艺术史的书籍。7.6 |
|
A / 本片对名作的化用与其说是“致敬”不如说是“引证”；与艺术史的关系亦并非仅仅是摭拾精粹而是以这些迷人的碎片构建一个“他性”的情境，从而将其精神化为可被追逐的晦暗客体。一旦这一假定成立，一切对平滑、流畅、圆润状态的摆荡破坏都幻化为一种隐秘的心理牵引，三场“戏中戏”更是成为绝佳的招魂仪式。"I was cured, all right." |
|
世界级大师作品，编剧导演必须要对世界史、艺术史、审美理论和美术表达，尤其还有心理学有特别透彻的研究才能有这种超前和先进的故事构架和内容组合！而把它做成动画再呈现出来就又是另一套专业的电影学行为！对于编导知识面之广之深，我是真的服气。作为一名国家二级心理咨询师，深以为心理治疗的最高境界就是自然无形的让人回归本位，让来访者扮演小红帽戏剧的各种声音那场戏就是最好的诠释。最后的结局（以下剧透）弟弟在父亲死后，在梦里想象成自己是哥哥，其实哥哥就是年轻时候的父亲，同时也是他自己。他在父亲的实验下做了多年噩梦，却也继承了他父亲本身，成为他父亲的一部分。特别深邃的表达，而且完成度非常高，BRAVO!!! |
|
私以为任何过分依托于其他艺术形式的艺术都不能称之为好艺术.一部超现实主义的《命运》让我恶心了半天.而避开了《至爱梵高》这种让油画动起来的“神片”. 还是不小心因为今敏入了《盗梦特工队》的坑.动画天马行空的想象力用得剑走偏锋.风格必然不属于大众审美范畴且某种意义上丑得出奇.观影门槛很高的小众“艺术”电影.需要一定绘画艺术理论基础才可以看懂彩蛋甚至更多.而所谓彩蛋太形而上可能两个领域都不讨好.曾看过《米兰斯卡拉歌剧院:奇迹之殿》等影片.主旨与本片类似基本是艺术史的科普. 回顾与致敬.剧情一言以蔽之.情节发展属于侦探悬疑片惯用套路.如《七宗罪》《达芬奇密码》等.实在不喜欢这样的“装逼”又自恋的神片 |
|
2019145 二星还行 |
|
脑洞大开，妙趣横生，超强的视觉效果，用动画的形式玩转当代艺术。。十三幅著名绘画作品串联起整个故事，盗梦特工队，心理分析师，各种电影和艺术的梗。人人都长着毕加索的脸，三维母亲一维父亲生下的二维儿子，希胖模型的冰块，低俗小说的摇摆舞。 |
|
看睡了一次。希望儿子成为艺术家的父亲，将名画嵌入动画片的胶片，以期在潜意识层面影响儿子，结果成了儿子成年后画作噩梦的起源，最后以行为艺术的形式盗画（平息噩梦），一个人缺乏艺术细胞或机遇，却利用行为艺术，某种程度是对后现代主义的反讽，其中也隐藏着一份对普通人的救赎。从这点来看，画家导演对艺术的心态挺包容的。故事讲的缺陷明显，节奏一路磕磕绊绊时快时慢显得混乱，毕加索画风利用的也不怎么样，角色们眼睛数目各不同，但什么样的人有几只眼，这点并无设计，也就是本片的视觉元素虽然花哨到凌乱，但整体上没有统筹设计，这就单薄了。对一些画作和电影的致意基本是表面功夫，嵌在叙事里显得硌人，对表达主题也没帮助，画蛇添足了，恍如黑色电影的冷漠配音也很催眠，2、3D转换效果尚可，飞车戏做出了沉甸甸质感。画面大色块太多了 |
|
撤档提醒:请参加过点映的观众自觉消除观影记忆，清理社交痕迹，不解读，不传播，不抱怨，违者列入观影失信名单。 |
|
我还看到了纵横四海的影子 |
|
艺术史爱好者已嗑嗨！！每个画面都能写大于100字注解，电影、绘画、当代艺术、建筑梗全部找齐怕是要盯到眼瞎。诡魅、优雅、暴力，让人忍不住摆出贪婪的姿势猛烈吸食艺术的精血，吸到神魂颠倒不能自拔！哪里有原声可以听啊，想继续嗑，嗑一夜！！ |
|
毕加索与弗洛伊德的神结合，立体主义和梦境解析皆是出类拔萃地诠释，更难得剧情荒诞梦幻但并不难懂且颇具魅力；另外在胶片里进行潜意识植入实验简直细思恐极。 |
|
本质上是黑色心理犯罪片，融入了大量的艺术彩蛋，又带着抽象艺术的强烈画风，整部影片也如艺术品一样神秘、诡异、深刻。各种名画、雕塑、迷影彩蛋贯穿其中：《低俗小说》的舞蹈、《暴力街区》的穿窗、《第一滴血》的刀具、《罗生门》的墙绘、被拍死的蝙蝠侠、冰块的希区柯克。看完电影让人迫不及待的想去了解艺术、这样激发艺术兴趣其实也是一种意义。 |
|
看嗨了。某种高密度的感官影像，也是解构狂的天堂。对艺术史、电影史融会贯通后手到擒来，用层层梦魇置放心底最深不可测的恐惧。可贵的是，导演并不是在一味炫技或者展示品味，而是试图不着痕迹地把这些名作镶嵌到故事里。与此同时，找彩蛋这个行为本身也没有喧宾夺主，如果硬要跟《头号玩家》比，那就是内在属性上通俗剧和心理剧的差异。 |
|
可以看无数遍，每一种类型爱好者都能从中找到乐趣。至于故事解读，片头题记可能是最好的线索：我梦见两只猫，两只一起玩。 |
|
直到最后一秒都那么诗意、辉煌又落寞，这应该是在我心目中可以比肩《午夜巴黎》的“数星星”电影。医生和患者，大盗和侦探，艺术命和艺术病，不停交换角色，像一枚飞快转动的硬币，只要它不停，你就不知道究竟自己是正面还是反面，是美还是丑，是梦还是醒。雅贼大概是我梦想中可望不可及的完美职业了，偏巧才看过《梁祝的继承者们》，里面说到“美术馆像不像一座坟墓”，照这话，贼又可以是品味不俗的优雅掘墓人。殊不知扰了旁人的安宁，自己也多半要长夜无眠了。唉，都怪那些过份的美丽，让人失了魂魄。 |
|
节奏快，故事强，人物多，飞檐走壁，这是一群多么好的患者啊，跟着主治医生去偷画。这是多么强大的医生啊，转眼就成为盗窃团伙首领，全球作案。里面的人的长相真是千奇百怪，有个二维的人，工作跟晚上去银行有关。如果你觉得这些都是瞎扯，恭喜你答对了，一切都是梦境，一切又都有可能。 |
|
被一把折扇吸引就放弃钻石，为一场治疗寻医就盗窃名画。不能玩蜗牛只能看动画，艺术成为梦里的厉鬼。波提切利与马奈扼住咽喉，再美也无法赏析。堂而皇之的偷窃被当做行为艺术，惨无人道的实验披着父爱外衣。谁是滑轮上不歇的仓鼠，谁是案板上贪食的蚊蚋，谁是飞机上坠落的包裹，谁是黑市里无价的名画。 |
|
R级大尺度动画，每张脸都像毕加索的画那样神态各异般古怪，有些cult恋足迷影，掉书袋的欧洲艺术史，动作场面噩梦天马行空。但从长片的角度来讲，各个段落的拼凑感和节奏问题不太好联系并不紧密，没有被嗨到。#北影节2019#天幕。 |
|
猎奇的画风，荒诞的梦境，反转、嵌套、彩蛋应接不暇，配乐也要加分。 |
|
有点乱哄哄的，让人笑的地方一点都不好笑。像我这种太现实主义的人不适合看动画片。 |
|
撤档的原因绝非露点那么简单，这片属于犯罪惊悚片，少儿不宜，绝大多数成年人看了也懒得欣赏，不适合内地院线。通俗的故事披了件艺术外衣，没有深入关联，可惜了。但是影片视觉和配乐绝赞。 |
|
风格惊艳又极考究，类型的结合包括那些黑色电影中的元素也从心所欲而趣致非凡，一个故事服务于形式的绝佳范例。 |
|
一不是艺术粉，更不懂绘画艺术；二则不太喜欢抽象表达方式，所以对此片无感，看着里面千奇百怪的造型，实在不舒服。0428-20:31 |
|
致敬多到应该重看130遍。如此的风格化可能让人难以接受，但却与这个关于“梦境与艺术”的主题十分贴合，夸张手法也更具讽刺性。通过各种符号隐喻、梦境与现实的心理分析也是令人着迷，有力的讽刺对艺术的盲目崇拜、网络时代的弊端。但在第一遍观感下，一些的反转处理不具有说服力，生硬且显得格外突兀，叙事过于匆促，几条线几乎崩盘。 |
|
神奇而诡异的画风，紧张而又刺激的剧情，再加上极其丰富的艺术梗、迷影梗，简直了。彩蛋电影名不虚传。 |
|
电影动画领域的“头号玩家” |
|
肤浅的艺术追求，滥俗的商业电影套路，惨绝人寰的美术，欧洲动画出这么一部以这种方式宣扬自身艺术老本的作品，会成为一个耻辱的。 |
